Павел Киселев — российский мультидисциплинарный художник, участник большого количества выставок в России и за рубежом, лауреат международных премий в области современного искусства. Абстрактные объекты Павла Киселева зачастую состоят из конкретных символов, причем не просто знакомых, но всемирно известных: это фрагменты шедевров классической живописи, столетиями являющиеся основой мирового культурного кода. Сочетание этих символов приводит к утрате их индивидуальности и формированию некоего вторичного образа, или пост-образа, влияющего на нас практически на бессознательном уровне. Другие работы представляют собой массу разноцветных фигур, визуализирующих действительное многообразие эмоций и мыслей в обезличенной толпе. Вместе с этим Павел создает свою собственную мифологию, используя выдуманные образы, легенды и культы, которые красной нитью пронизывают смысл каждой работы художника.

Маркос Анзиани — художник, родившийся в Доминиканской Республике, выросший в Бронксе, а в настоящее время живущий и работающий в Коннектикуте. В его картинах лирическая абстракция сочетается с экспрессионизмом в крупных цветовых решениях. Ослепительная энергия цвета, как говорит художник, сдерживается контекстом и линией. Благодаря этой технике возникают энергичные образы людей и предметов, словно танцующих на холсте. Преимущественно теплые цвета помогают сбалансировать и смягчить часто хаотичные формы. Опираясь на опыт таких корифеев, как Виллем де Кунинг, Жоан Миро и Жан Мишель Баския, Анзиани развивает визуальные мотивы, заимствованные из уличного и наивного искусства, продолжая традиции абстрактного экспрессионизма.

«Абстракции Киселёва и Анзиани на первый взгляд кажутся абсолютно непохожими, различными и по подтексту, и по эмоциональной окраске работ, и по технической специфике формулирования художественного замысла. Однако общий «месседж», который транслируют художники, заключается в том, что единственно верный смысл постигается через восприятие некоего множества – множества культурных отсылок, множества эмоций, множества человеческих судеб. Хаотичность условной «толпы» погружает нас в рассеянное, медитативное, созидательное изучение, через которое становится понятнее и ближе собственное «я». Так искусство учит нас знакомству с самим собой и помогает подобрать уникальный ключ к скрытым смыслам своего существования. Для меня было очень символичным и правильным открыть такую выставку именно в день моего рождения. Мой путь знакомства с самой собой длится всю жизнь, и каждый год открывает мне новые удивительные грани моей души. Не бойтесь открываться навстречу себе. Ведь именно это открытие делает нашу жизнь по-настоящему осмысленной и интересной».

Полина Аскери